Die „Rough Beauty“ aus Japan

An was denkst du, wenn du „PRS“ hörst? Wahrscheinlich an makellose Gitarren, glänzende Bünde, perfekter Lack, tadellose Verarbeitung. Schlichtweg das Nonplusultra der Schönheit in der Gitarrenwelt. Besonders bei einer 10-Top PRS, die mit ihrem aufwendig gemaserten Ahorn-Top und der hochwertigen Verarbeitung jedes Sammlerherz höher schlagen lässt.

Nun, ich habe genau das Gegenteil gefunden und war sofort fasziniert.

Beim Stöbern durch japanische Shops sprang mir eine PRS Custom 24 10-Top in Crimson Red aus dem Jahr 2005 ins Auge. Nicht glänzend, nicht makellos, sondern gezeichnet von einem Leben auf der Bühne. Abgeschlagene Ecken, Kratzer, Risse im Lack, ein verbogener Jackplate. Offensichtlich hatte die Gitarre die Bühne und das harte Leben eines aktiven Gitarristen gesehen.

Besonders beeindruckend war die Stelle, an der normalerweise die Gurt-Schnalle auf den Body drückt. Keine kleinen Kratzer, sondern der Lack war regelrecht bis aufs Holz heruntergewetzt. So einen „Buckle Rash“ habe ich ausser bei absichtlich gerelicten Gitarren noch nie gesehen!

Statt eines klassischen Tone-Potis gab es einen Kill Switch. Klarer Hinweis, dass der Vorbesitzer vermutlich ein Metal-Gitarrist war, der das Instrument kompromisslos auf der Bühne eingesetzt hatte.

Trotz (oder gerade wegen) dieses rauen Zustands spürte ich sofort die Seele der Gitarre. Jede Delle, jeder Kratzer erzählt eine Geschichte. Jede kleine Macke zeugt von Energie, von Schweiss und Leidenschaft auf der Bühne. Ich wusste sofort: Diese Gitarre muss ich haben.

Ich importierte sie direkt aus Japan. Ein Abenteuer für sich, zwischen Zoll, Versand und Geduld. Als sie schliesslich bei mir ankam, hielt ich kein makelloses Kunstwerk in Händen, sondern ein echtes Rock-Relikt, lebendig, mit Charakter und Geschichte.

Es ist diese raue Schönheit, die mich fasziniert: Nicht die perfekte Oberfläche, sondern die Authentizität. Ein Instrument, das gespielt, geliebt und gelebt wurde. Das ist die PRS Custom 24 10-Top, wie ich sie heute liebe. Meine „Rough Beauty“, die zeigt, dass wahre Schönheit nicht poliert werden muss und nicht in der Perfektion liegt, sondern in der Geschichte, die sie trägt.

Und vielleicht wünsche ich mir genau das. Eines Tages eine Gitarre so lange besessen und so viel gespielt zu haben, dass auch sie ihre Narben trägt, als Symbol all der Momente, die ich mit ihr erlebt habe und als stilles Zeugnis all der Musik, die ich auf ihr gespielt habe.